Professors
der internationalen Sommerakademie Bad Leonfelden 2026
Thomas Riebl was born in Vienna. He studied with Siegfried Führlinger, Peter Schidlof and Sandor Végh. At the age of 16 he made his debut at the Konzerthaus in Vienna; since then he has given concerts all over Europe and in the USA (including the Golden Hall of the Wiener Musikverein, Concertgebow Amsterdam, Carnegie Hall, NY), with many orchestras, including the Chicago Symphony Orchestra, the Vienna Symphony Orchestra and the Bavarian Radio Symphony Orchestra with conductors such as Claudio Abbado, Horst Stein, Edo de Waart, Sir Andrew Davies and Sylvain Cambreling. He was guest at many renowned international music festivals (e.g. Salzburg Festival), and performed with Jessye Norman, Brigitte Fassbaender, Auréle Nicolet, Gidon Kremer, Benjamin Schmid, Joshua Bell, Isabelle Faust, Tabea Zimmermann, Natalia Gutman, Boris Pergamenschikow, Steven Isserlis, Sabine Meyer, Andras Schiff, Oleg Maisenberg, Elisabeth Leonskaja, Pierre-Laurent Aimard, Lars Vogt and the Juilliard String Quartet.
Thomas Riebl won 1st prize at the international Naumburg viola competition in New York in 1982.
1972 – 1979 war er Bratscher des Wiener Franz-Schubert-Quartetts (1.Preis beim Wettbewerb der Europäischen Rundfunkanstalten in Stockholm 1974); von 1979 – 2004 war er Mitglied des Wiener Streichsextetts. Seit 1983 ist er Professor an der Universität Mozarteum Salzburg und gab unzählige Meisterklassen an den bedeutensten internationalen Musik-Hochschulen. Viele seiner Studierenden gewannen internationale Wettbewerbe und wurden Professor/inn/en an Musik-Hochschulen sowie Mitglieder führender Orchester und Streichquartetten.
Er ist künstlerischer Leiter der Internationalen Sommerakademie Bad Leonfelden, Austria und spielte zahlreiche CDs für EMI, RCA, pan classics und Hyperion Records ein. 2010 entwickelte er zusammen mit Geigenbaumeister Bernd Hiller eine fünfsaitige Tenorbratsche, auf der er u.a. die Arpeggione-Sonate von F.Schubert, J.S.Bach’s Lautenfassung seiner 5. Cellosuite, seine sechste Cello-Suite, das Klarinettenkonzert von Mozart (in der Originalversion für Bassettklarinette) sowie neu für das Instrument geschriebene Werke spielt, u.a. die “Toccata for Thomas” von Garth Knox.
“The instantaneous grip, the electrifying playing style throughout, the logical phrasing, the rhythmic stability, and the staggeringly accurate intonation characterized all of Diyang Mei’s performances.”
Harald Eggebrecht, Süddeutsche Zeitung
Ever since violist Diyang Mei’s brilliant success at the 2018 ARD International Music Competition, winning first prize in the viola category, the Audience Prize and several special prizes, he has been steadily furthering his international career.
As a soloist, Diyang Mei has performed with the Bavarian Radio Symphony Orchestra, the SWR Symphony Orchestra Stuttgart, the Munich Chamber Orchestra, the Konzerthausorchester Berlin, the Scottish Chamber Orchestra and at the Mecklenburg-Vorpommern Festival, the SWR Festival Schwetzingen, the Schwarzwald Music Festival and the Mozartfest in Würzburg. He has performed with András Schiff, Vadim Gluzman, Günter Pichler, Gerhard Schulz, Ana Chumachenco, Sabine Meyer, Christoph Prégardien und Frans Helmerson among others.
Diyang Mei has held the position of 1st principal viola of the Munich Philharmonic Orchestra since the fall of 2019. In October 2022, he will take up the same position with the Berliner Philharmonic Orchestra.
He was awarded first prizes at the 52nd International Instrumental Competition for Viola in Markneukirchen (2017), at the International Max Rostal Music Competition for Viola in Berlin (2015), at the Kulturkreis Gasteig Musikpreis for Strings in Munich (2015), at the IVC Young Artist Competition in Rochester (2012), at the 19th International Johannes Brahms Viola Competition in Austria (2012) and at the 10th International Viola and Cello Competition in Villa de Llanes, Spain (2008).
His first solo-album “Transforming Viola” was released in 2019. In June 2022, His second album “Viola à L’Ecole de Paris” will be released, to which he is dedicated together with the German-pianist Oliver Triendl.
Diyang Mei has studied with Hariolf Schlichtig at the University of Music and Performing Arts in Munich since 2014 and as of October 2019, will continue his studies with Nobuko Imai at the Kronberg Academy. He is supported by both the Yu Art Foundation in China and the Borletti-Buitoni Trust and is also a Yehudi Menuhin LMN e.V. scholarship holder. He plays a Antonio Mariani viola from 1646, on generous loan by a private collection.
Marko Milenković wurde 1992 in Ćuprija (Serbien) geboren; er erhielt bereits im Alter von sechs Jahren Violinunterricht an der Schule für musikalische Talente in seiner Heimatstadt und fokussierte sich mit 14 Jahren auf die Bratsche. Er wurde zunächst von Tomislav Milosević unterrichtet und mit nationalen und internationalen Preisen ausgezeichnet. 2009 setzte er seine Ausbildung an der Universität Mozarteum Salzburg bei Thomas Riebl fort. 2014 gewann er den Dritten Preis sowie eine Sonderauszeichnung beim Concorso Lionel Tertis / Enrico Mainardi der Universität Mozarteum und wechselte 2018 an die Zürcher Hochschule, wo er bei Lawrence Power studierte.
Als Mitglied des Testore Quartet gastierte er in vielen Konzertsälen und bei Festivals in ganz Europa und spielte danach bis 2019 im renommierten Züricher Amar Quartett.
Als Kammermusiker ist Marko Milenković weltweit tätig und konzertierte mit Künstlerinnen und Künstlern wie Sergio Azzolini, Patricia Kopatchinskaja, Vittorio Ghielmi, Roeland Hendrikx, Thomas Riebl und Klara Flieder sowie mit dem Trio Rafale.
Als Solobratschist ist er regelmäßig bei der Camerata Bern, dem Münchener Kammerorchester, der Deutschen Kammerakademie Neuss am Rhein und dem Sinfonieorchester Liechtenstein zu Gast und spielt immer wieder in der Camerata Salzburg und dem Mahler Chamber Orchestra.
Seit 2020 ist Marko Milenković Mitglied des Adelphi Quartetts in Salzburg, mit dem er bei zahlreichen Festivals weltweit Konzerte gibt. Darüber hinaus war er im Sommer 2018 als Dozent bei den Masterclasses Haliaeti in Izola (Slowenien) tätig. Seit 2016 ist Marko Milenković zudem Solobratschist beim Stuttgarter Kammerorchester. Er spielt eine Bratsche von Bernd Hiller aus dem Jahre 2009.
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